Asaf Avidan: „Folclorul acordă mai mult credit cuvintelor decât melodiei”

INTERVIU - Cu ocazia lansării „The Study On Falling”, Rocknfool a ajuns din urmă cu Asaf Avidan pentru un interviu deschis.

După un album cu mai multe stiluri, Asaf Avidan a revenit la elementele de bază, după cum se spune, realizând un album mai popular, mai „american”: The Study On Falling. Un album dezbrăcat de aranjamente de prisos în care vocea preia și cuvintele cântăresc mai mult decât celelalte. Melancolic, intim, intim. În Studiul asupra căderii, cântărețul vorbește cu inima deschisă despre această relație cu trei căi, bolile și demonii săi, poveștile sale personale. Am discutat pe larg cu Asaf Avidan despre acest album, despre povestea care a precedat scrierea acestui album într-un interviu pe river, după cum se spune.

Înainte de a începe, întrebare simplă: ce mai faci ?
Foarte bine multumesc. Fac o mulțime de interviuri și, nu o luați greșit, vă folosesc un pic ca terapeuții mei personali.

Voi juca rolul Oprah și începe imediat, deoarece aș vrea să-mi spui despre titlul albumului The Study On Falling, foarte poetic, dar și foarte misterios ...
(râde) Vrei răspunsul scurt sau răspunsul lung? ?

Dar ți-a permis să scrii melodii ...
Oricum ar fi, este o inspirație. Emoțiile sunt inspirații ...

„A scrie o melodie înseamnă să folosești haosul din cap și să-i dai structură”

Și împărtășirea acestui tip de emoție foarte intimă nu te sperie ?
Deloc. Pentru mine, acesta este singurul mod în care știu. Este, de asemenea, o formă de relație. Când cineva este atins de ceva ce am scris, simt că o parte din mine a fost văzută, înțeleasă. Este un mod de a-mi spune „exist”. Scrierea unei melodii nu este ceva ce fac pentru cineva, chiar și după șase albume și sute de concerte, o fac pentru mine, uit complet că cineva o va asculta, eu încerc să scap de ceva care îmi bântuie subconștientul . Pentru mine, acesta este un cântec. Este vorba de a folosi haosul din cap și de a-i da structură. De ce atunci le joc? Probabil pentru că trebuie să am un ecou.

Este terapie, mai ieftină, dar mai profundă într-un fel ?
Da, exact asta este. Multor oameni nu le place cuvântul „folosi”. Mie, îmi place ideea că oamenii mă folosesc pentru a rezona cu propriile emoții, că ei folosesc cântecele mele pentru a pune cuvinte în sentimente pe care nu le pot exprima. La fel, folosesc publicul pentru a-mi reîncărca bateriile, pentru a mă proiecta în ele. Recunosc că este puțin trist să-ți spui, dar este adevărat, că mă văd doar în ochii altor oameni, ale femeilor din viața mea, dar și ale publicului. Și când nu fac concerte pentru o lungă perioadă de timp, sunt literalmente la câțiva pași, sunt în locuri foarte, foarte întunecate, poate de aceea sunt o relație de serie, adică. ”Este trist. Dar accept, sunt eu.

Știi că multe dintre melodiile tale pot literalmente să plângă râurile ?
(râde). Într-adevăr ? Există aceste cuvinte ale lui Leonard Cohen pe care le citez aproape în toate interviurile mele. El spune „Nu trebuie să ne lamentăm niciodată întâmplător și trebuie să o facem întotdeauna cu un sentiment de onoare, frumusețe și demnitate”. Cred că toate emoțiile produc multe lacrimi. Frică, tristețe, durere, durere ... Prea des, sunt zdrobite de societate. Prea des, când îți spui poveștile, ți se spune „Înveseliți-vă” ... Ei bine, nu, nu vreau. Deoarece aceste emoții, aceste lacrimi sunt legitime, ele fac parte din fiecare ființă umană. Când cedez acelor emoții, când orice artist cedează acelor emoții și le oferă un loc demn, cred că oamenii se pot simți liberi să cedeze și lor. Cred că este sănătos. Plânsul este sănătos, frumos și eliberator.

Există cântece care te fac să plângi ?
Oh da. Atâtea melodii. Cele ale lui Leonard Cohen, aproape toate piesele sale (râde). Bob Dylan, Billie Holiday ... Nina Simone mă face să plâng atât de mult. De fapt, depinde de moment. Uneori, chiar și melodiile Disney mă pot face să plâng, știi? (râde).

Atâta timp cât nu vorbești despre Frozen, sunt bine ...
Craiasa Zapezii ? Tu vorbesti ! Sunt un mare fan al Disney, chiar am un „Mickey Mouse” tatuat pe fund, nu glumesc! Dar Frozen, absolut nu am intrat în asta. L-am urmărit acum câțiva ani pentru că toată lumea mi-a spus despre muzică, dar nu, nu a funcționat. Vorbesc mai mult despre ceea ce eu numesc „anii de aur”, Bambi, Dumbo ... și apoi mai târziu Sirenita! Îmi plac foarte mult aceste melodii ... și încă mă fac să plâng uneori !

Acum că ați experimentat acest tip de înregistrare foarte veche, foarte vintage, credeți că puteți reveni la un studio mai clasic pentru următoarele albume. ?
(râde) Nu aș mai putea înregistra niciodată altfel! Am testat cel mai frumos mod de a face melodii, de a înregistra. Sper că nu trebuie să-mi fac celelalte albume în alt mod. Este o experiență atât de grozavă! Lucrul într-o atmosferă atât de relaxantă, cu muzicieni talentați ... Chiar și filosofia lui Mark este specială. Toți lucrăm într-o singură cameră. Nu îi desparte niciodată pe muzicieni. Toate instrumentele sunt legate. Astăzi în studiouri suntem cu toții izolați într-o singură cameră, uneori muzicienii nici măcar nu înregistrează în același timp și apoi reparăm lucruri care nu sunt în regulă cu computerele. Mark este tipul care spune: „Nu, refaceți totul sau trăiți cu această mică greșeală la înregistrare”. Este o parte a vieții, este o astfel de filozofie „Zen”. Si imi place. Mi-a dat mult mai multă libertate, cu atât mai puțină dorință de a vrea să controlez totul, de a căuta perfecțiunea cu orice preț. Mi-a plăcut doar să fac muzică ...

Și asta dă muzicii tale o notă foarte șaizeci ...
Chiar și anii cincizeci ... când erau doar microfoane într-o singură cameră și oameni care făceau muzică împreună ... Trebuia să fii muzicieni foarte buni, pentru că nu puteai rezolva cu adevărat greșelile pe care le-ai făcut cu autotune. De fapt, pe toate albumele mele încerc mereu să fiu cât mai real posibil, urăsc editarea ... și oricum nu sunt suficient de bun pentru a încerca ... Și ce a fost frumos cu Mark este că „își cunoaște instrumentele, microfoanele atât de bine și știe ce face atât de bine încât am fost total încrezător. Muzicienii intră, jucăm și nu trebuie să mutăm un microfon, nu am schimbat nimic în timpul tuturor sesiunilor. Sună exact ca albumul. Este un privilegiu să lucrezi așa.

"Cred că albumele mele sunt ca jurnale"

Există o melodie pe care o iubesc pe acest album este „Un bărbat fără bărbat”, ce poți să-mi spui despre ea ?
E o întrebare bună ... Nu este un cântec la care mă gândesc des. Am scris-o la Paris, îmi amintesc. Este întotdeauna în jurul acestui sentiment de familiaritate, sentimentul de a călători cu cadavre pe care le port peste tot cu mine. Cu cât îmbătrânim, cu atât ne simțim mai grei transportând greutatea trecutului. Și de fiecare dată când începeți o nouă relație, aveți această speranță de ceva nou, de a o lua de la capăt și fantomele din trecut sunt mereu acolo care bat la ușa voastră ... Și asta este piesa ... despre asta vorbesc în multe melodii . Că topografia mea este deja terminată. Adolescența, copilăria, prima relație romantică ... totul îți formează propriul peisaj și topografia ta nu se schimbă cu adevărat, chiar dacă încerci să iei alte căi. Este greu să exprim aceste sentimente într-un mod narativ ... poate de aceea scriu piese !

Acest cântec mi-a amintit de „Mâna dreaptă roșie” ...
Cântecul lui Nick Cave ?

Nu-i așa? ?
Deloc. Apropo, îmi place acest cântec. Știți pe acest album, nu încerc să șterg sau să ascund influențele pe care le împrumut. Pe acest album, îl poți auzi pe Dylan, Cohen ... Este amuzant că vorbești despre „Red Right Hand” ... este într-adevăr una dintre melodiile mele preferate ... Îmi amintesc de prima dată când am auzit această piesă, era în The X-Files, am era un adolescent și la acea vreme nu exista Shazam. Mi-am dorit absolut să regăsesc această melodie, m-am dus la toate magazinele de discuri din cartierul meu să aflu cine cânta această melodie! Există un pic de ea în „Un bărbat fără bărbat” ... dar mai sunt multe. (râde)

Care de exemplu ?
(râde) Nu știu dacă ar trebui să spun asta! Ok ... pe albumul The Reckoning, este piesa "Of Scorpions & Bells" ... (cântă). Urăsc această melodie ... pentru totdeauna. Chiar și la două minute după înregistrare, deja nu mi-a plăcut.

De ce ai scris-o atunci ?
Ah! De ce l-am scris? Pentru că trebuia să-l notez, să-i spun acestui pui ce aveam de spus, de ce am părăsit-o ... deși cred că nu a auzit-o niciodată. Era un cântec al furiei. Cred că versurile erau „Cred că ești orb și cred că ești surd, iar atingerea este singurul sens care ți-a rămas ... noroc cu asta” ... a supt ... Uite, chiar îmi dă pielea de găină ( râde). Deja nu m-am simțit conectat la aceste versuri și astăzi ... dar uneori este adevărat că încă vreau să cânt aceste versuri ... Dar ceea ce urăsc cel mai mult la melodiile mele este modul în care le-am înregistrat. Pentru mine, este ca și cum nu aș fi mers niciodată până la capăt în felul în care am vrut să fie produse. Pentru o mulțime de melodii, nu-mi place versiunea lor de studio și prefer să le reinventez pe scenă. Dar hei, este mai mult producția, aranjamentele, estetica lor decât melodiile în sine.

Îmi imaginez că, după înregistrarea The Study On Falling, vrei să reînregistrezi toate albumele tale vechi ?
Amuzant că vorbești despre asta, pentru că prima dată când l-am întâlnit pe Mark, i-am spus „Am câteva melodii, dar ceea ce vreau este să mă întorc la The Reckoning și să reînregistrez albumul”. Nimeni nu face asta! (râde). Întoarceți-vă pentru a înregistra din nou un album ... Faceți o compilație, un best-of, dar faceți din nou același album? Îmi spuneam „oh, haide! ". Am devenit muzician în 2006, a trecut deja un deceniu, mă gândeam că este momentul să reinventez acest album. Și apoi am început să scriu piese, apoi încetul cu încetul am avut destule să fac un album cu totul nou.

Ne-am întâlnit acum trei ani pentru Gold Shadow și am terminat interviul pe această întrebare: „există vreo întrebare pe care nu ți-am pus-o și pe care ai vrea să o pun?” Întreabă-te ”. Ai spus: „Da, nu m-ai întrebat de ce îmi plăcea atât de mult untul de arahide”. Deci, iată-l, trei ani mai târziu, ai ocazia să răspunzi la această întrebare.
(râde). Chiar am spus asta? Rahat. De ce ... Pentru că urăsc să aleg. De aceea. Pentru că este dulce și sărat în același timp. Puteți mânca Cupa Reese cu ciocolată, ceea ce nu mai fac pentru că sunt vegan acum ... o puteți folosi în mâncarea thailandeză, este ca o cofetărie, dar este mai sănătos ... Este mai bine decât ciocolata și asta vă îngrașă mai puțin . chiar dacă nu-mi pasă să mă îngraș! Cred că de aceea. Și pentru că într-adevăr nu-mi place să aleg sau să decid ce vreau ... pentru că închide ușile ... de aici cred că această relație de „turmă” (râde). Închide bucla !

Interviu de Sabine Swann Bouchoul