Articol

1Punerea la îndoială a utilității unei abordări critice ciudate în domeniul istoriei artei este atât o ruptură cu interpretările feministe și homosexuale, cât și ridicarea de noi probleme epistemologice legate de anacronism și recepția operei de artă. Ceea ce reevaluează în mod constant sfera operelor din „trecut” este definit de relația pe care o avem cu arta contemporană și prezentul și, pentru a-l folosi pe Walter Benjamin, în ceea ce dă naștere operelor, și anume în faptul de a prezenta timpul care le cunoaște. . Dacă abordarea ciudată, ca urmare a poststructuralismului, a participat la deconstrucția genului, ce regim de istoricitate al operei de artă permite elaborarea și în ce scopuri, dacă este cazul? Vom reține aici doar trei aspecte în această întrebare: melancolia genului, marginile queer, o queeriozitate transistorică.

3 Vom observa că Judith Butler evacuează mania analizei sale a melancoliei și, prin urmare, a geniului care a intrat în definiția artistului din Renaștere (din faimoasa problemă xxx a lui Aristotel: „De ce excepția este melancolie?” [2] ). Furorul melancholicus, sursa actului creativ inspirat, califică viziunea unei puteri de creație care a definit în Renaștere statutul artistului ca divin [3]. Problema xxx explică de ce creativitatea provine dintr-o dorință irepresionabilă de a deveni altul. O reflecție care poate fi extinsă la o estetică care face din artă o activitate fără operă, precum Marcel Duchamp care se numește „respirator” în loc de „inspirat” [4]. Oscilația dintre starea de spirit exaltată a maniei și starea inhibată a melancoliei este chiar semnul hibriului, al unui exces în care să devii celălalt trebuie să fie posedat. [5].

5 Prin urmare, depinde de „plastia limbajului”, de a folosi frumoasa expresie a lui Monique Wittig (2001, p. 129), de a lucra asupra corpurilor și a reprezentării lor din acest impensabil care se află în centrul culturilor noastre, exclus din gândul dominant.

Eroziunea radicală a granițelor anulează limitele mai puțin decât se deschide spre extinderea marjelor: incertitudinea crește odată cu marjele, unde limitele necesită doar atribuirea unui adevăr asigurat. Cea mai eficientă valoare, atât în actul creației, cât și în actul politic, nu se încadrează în această capacitate de a „rămâne în străinătate”, de a folosi limba secolului al XVI-lea? Și de a provoca „ciudățenia”, de a recunoaște acest non -altul totalitar care, în diferența sa, în cadrul acelorași modificări, schimbări, deplasări, inovare și deranjează? Ca atare, știind că „orice semiotizare perturbată implică o sexualizare perturbatoare” (Félix Guattari), gândul ciudat ar sugera un orizont de așteptare care ar fi acela al unei puteri de a simboliza din nou cultura [20].

13 Excentric [22], abordarea ciudată se poate regăsi, în momente esențiale din trecut și în mod repetat pe termen lung, în centrul invențiilor formale, determinând astfel revizuirea diviziunilor temporale ale istoriei artei, agitând estetica stabilită. categorii. Chiar dacă pentru perioadele în care noțiunile de homosexualitate sau feminism nu există, folosirea unor termeni inadecvați pentru a desemna categorii nu servește unei analize critice (că putem face o interpretare homosexuală sau feministă este orice altceva). Interesul ciudat poate fi concentrat aici asupra figurilor ironiei și paradoxului, neutrului și neutralizării contrariilor, precum și asupra chestiunii stilului în raport cu genurile.

14 Astfel, Mary Garrard a reușit să vorbească despre „imagini între genuri” și despre „versiunea inversată de gen a androginiei” în Artemisia Gentileschi, pentru a califica reprezentări care combină caracteristicile de gen (Garrard 1989, p. 7) și, mai recent, să sublinieze „Reaproprierea melancoliei de gen” în Artemisia despre Maria Magdalena în Melancolie (1621-22, Catedrala din Sevilla) (Garrard 2001): re-masculinizând sfântul, Artemisia deviază poziția tradițională a melancoliei, precum și pasivitatea Mariei-Madeleine. Abandonând penitența, în favoarea unei ipostaze la prima vedere imprimată cu abandon și disperare, cu acest braț greu atârnat între coapsele ei deschise, celălalt pliat, degetele mâinii reținându-și părul, ea oferă meditației toată vigoarea activă în acest deport, iar Marie-Madeleine prezintă conversia unei feminități negative prin evaluarea genului masculin.