Jurnalul Elisei Fantozzi la Galerie Clémence Boisanté (Montpellier)

Galleristul Clémence Boisanté crede că universul Elisei Fantozzi este „situat la jumătatea distanței dintre real și ireal”. Potrivit acesteia, el este „mai sincer decât copilăresc”. Ea o vede ca pe o „critică obiectivată a realității”. Ea oferă o bună imagine de ansamblu a acestuia, ca o mini-retrospectivă, în subsolul galeriei sale, cu ocazia expoziției sale de primăvară Poate fi și primăvara, care pune lucrările artistei de la Sétoise alături de picturile flirtând și între real și ireal de Narbonnaise Eva Guionnet. În timp ce sunt la parter, monocromele vibrante ale lui Nîmes Stéphane Bordarier își impun prezența frumoasă.

Elisa Fantozzi a creat întotdeauna instalații. Mai întâi în copilărie, cu păpușile și obiectele pe care le-a deturnat și pe care le-a prezentat solemn familiei și prietenilor părinților ei. Nu credea că își va face treaba, dar creația i-a revenit ca un bumerang, în timpul unei boli care a forțat-o să rămână acasă multe luni. „Crearea a fost atunci o necesitate în această perioadă de feedback. Am pictat apoi fecioare. De atunci, crearea a fost condiția sine qua non pentru a mă simți bine în această lume ”.

„În timpul procesului creativ, gândurile mele circulă, lucrurile trec prin mine, dar nu mă poluează. Există un schimb care are loc între mine și lume, între intim și exterior ”, analizează Elisa Fantozzi.

Serie

Artistul continuă cu piese unice sau ediții mici care apar în centrul unor serii mai mult sau mai puțin mari. Mai întâi a fost fecioarele pictate, care au avut foarte mult succes la acea vreme. Au cedat locul către pictat statui religioase sau păgâne - câini în tencuială, Marilyn în rășină, cuplu în tencuială (expus în galerie) ... Atât de multe reprezentări sculpturale ale unor persoane sau personaje care i-au pus întrebări.

„Am vrut apoi să învăț tehnica turnării, așa că am creat autoportrete din rășină de mărime naturală, Lili, pe care l-am expus în mod special la Domaine d´Ô ". „Am văzut lejeritate în ea, departe de statuia religioasă despre care discutasem anterior. Erau odihniți, veseli, fără greutate, plutitori sau arătau ca un porc agățat ", își amintește artista. În aceste Lili, noțiunea de greutate nu mai exista. Elisa Fantozzi restaurează în prezent una care va fi expusă la castelul Aubais, în Gard, din 26 mai, ca parte a expoziției de grup Fără gaz sau trompete.

Apoi, a urmat o comandă de la Frac Languedoc-Roussillon, cu ocazia expoziției colective La Dégelée Rabelais. Scoica gigantică (2,50 mx 2 m) pe care Elisa Fantozzi a numit-o Renaştere, a evocat noțiunea de naștere prin urechea prezentă în scrierile lui Rabelais, dar și gigantismul, marea și sexualitatea ...

Apoi a fost ouă. A fost o abordare cuprinzătoare care combina obiecte și spectacole. Pentru Eggoal sau aparatul de fabricare a ouălor, ouăle erau făcute cu o imprimantă 3D, însoțite de spectacole în timpul cărora Elisa Fantozzi a mers mai ales pe aceste ouă. „În acel moment, mă întorceam dintr-o călătorie la Brooklyn, unde văzusem camioane aruncând tone de găini nevândute lângă fabrici. Am vrut să evoc noțiunea ciclului de viață, oul și găina, industria alimentară, creșterea găinilor în baterie, miturile născute din forma ovoidală, mâncarea, dar și forma sculpturală preluată adesea de artiști ”, Analizează ea.

Aproape în paralel au sosit mingile în cadrul creației sale. „Am creat primul meu balon - roz - pentru al pune în mâinile sculpturii reprezentând fetița care a văzut apariția Notre Dame de la Salette”, își amintește artista. Acest balon îi ascunde sau îi mângâie fața și pare să-i însoțească rugăciunea. La fel ca ouăle, baloanele sunt bule, celule, particule. Sunt lumi în sine. Ele evocă ușurința. „Destul de ciudat, aceste baloane erau la modă. În același timp, Disney lansa un film despre o casă zburătoare, Dior difuza o reclamă cu baloane. Acest lucru a satisfăcut fără îndoială o nevoie generală de lumină și culoare ”își amintește Elisa Fantozzi, ...

Baloanele au fost extinse de Curcubee. „Este lumina care dezvăluie obiecte. Curcubeul îmi permite să evoc legătura dintre intangibil și real, între gândire și tangibil ", indică ea.

Într-un registru complet diferit, cu ocazia unei expoziții dedicate persoanelor cu deficiențe de vedere, Elisa Fantozzi a prezentat un creier în plastilină intitulată Matière grise à modeler. De atunci, această temă a devenit recurentă în munca ei și a creat diverse variații, inclusiv un creier de rășină cu roți, acoperit cu un palmier, numit Cultive ton cocotier; un puf de creier din spumă cu dansatori - Plasticitate - care a dat naștere la diferite spectacole ... În prezent lucrează la o lucrare reprezentând o mână care ține un creier.

Mana, tocmai a devenit centrală pentru Elisa Fantozzi de-a lungul anilor. Mâna este creativă. La Galerie Clémence-Boisanté, mâinile par să formeze un cadru protector sau monstruos pentru aripile de păsări frumos răspândite.

Și să nu-l uităm pe al lui ochelari, care au făcut obiectul unor serii continue de ani de zile. În Hop, Hop, Hope, vizibile în galerie, fanionele festive și ghirlandele agățate de ochelari vorbesc despre zile fericite. Ochelarii au fost deja vopsiți în culorile curcubeului (Des Tastes et des couleurs). Dar ne amintim că am văzut și ochelari acoperiți cu lacrimi (topirea eternă a zăpezii).

După săniuța presărată cu nisip din perioada Lili și clepsidra creată cu ceva timp în urmă, putem observa acum o întoarcere a artistului la utilizarea sau evocarea nisipului în lucrările sale.

Timp de doi ani, Elisa Fantozzi practică colajul pe fotogravuri. Exemple frumoase pot fi văzute la galeria Boisanté. Artistul a recuperat o sută de scânduri vechi distribuite apoi de Educația Națională pentru a educa elevii, arătând 100 de capodopere ale artei franceze în ceea ce privește arhitectura (catedrale, castele, basoreliefuri ...), pictură și sculptură ... -colaj pe ton, am integrat ființele vii în echilibru în spații arhitecturale neîncorporate. Înșelăciunea nu este descoperită decât târziu, prin privirea atentă a imaginii. „Cochetând între realitate și ireal, privitorul este astfel propulsat într-o lume proprie, plină de umor.

Copilăria, viața, moartea ... și realitatea

„Creațiile mele au o legătură cu copilăria în sensul că păstrez, în creație, o latură instinctivă specifică copilăriei. Creațiile mele sunt impregnate cu ciclul vieții. Obiectele se agață de viață. Memoria lor traversează timpul. Sunt martori. Ei depun mărturie asupra celor vii, morți, animați și neînsuflețiți. Lucrările mele au toate o relație cu realitatea. Ei spun că fiecare are propria realitate. Suntem cu toții uniți, dar în paralel. "

O lucrare generațională

„Toată munca mea este foarte generațională. Trag din istoria mea. Este foarte narativ. Vorbesc despre mine. Culoarea unui pulover, țesătura înflorită a unei rochii de la unul dintre personajele mele ... acestea sunt fragmente din jurnalul meu ... ”, spune Elisa Fantozzi.

Informatii utile

Galeria Clémence-Boisanté
10, bulevardul Ledru-Rollin
34000 Montpellier
Telefon.: 04 99 61 75 67.

> Expoziție vizibilă până pe 2 iunie marți după-amiază de la 14:30 la 19:00 și de miercuri până sâmbătă între 11:00 și 12:30 și de la 14:30 la 19.