Studii de comunicare

limbi, informații, medieri

Text complet

1.1. Vizibilitate și tehnică

1.2. Vizibilitate socială și construcția aspectelor

3 Dar vizibilul nu este doar făcut accesibil, ci este falsificat și de către industria media și mass-media. „Aceștia din urmă participă la definirea unei ordini a vizibilului care dezvăluie realități sau actori în timp ce îi condamnă pe alții la invizibilitate” (Thompson, 2005, 129). Prin urmare, vizibilitatea nu mai este exercițiul de a vedea și de a experimenta lumea prin simțul vederii, este definit ca „social” și implică o contrapartidă, invizibilitatea. Vizibilitatea socială este într-adevăr definită de ierarhia atenției publice și de recunoașterea socială pe care o implică. Invizibilitatea socială este deci excluderea indivizilor și colectivelor de la recunoașterea socială, marginalizarea acestora. Ne putem gândi astfel la lumea imaginilor, la marea etapă a mass-media vizibile, prin prisma ierarhiilor care o constituie, adică nu numai pentru ceea ce vedem acolo, ci și pentru ceea ce vedem acolo.

4 Mai larg, privirea însăși trebuie considerată ca fiind construită social, ca rezultat al unor construcții subiective și colective. Hal Foster, care a coordonat lucrarea importantă Viziune și vizualitate în 1988, vorbește despre „vizualitate”:

„Chiar dacă viziunea sugerează că vederea este o operație fizică, iar vizualitatea este un fapt social, cele două nu sunt opuse ca natură și cultură: viziunea este și socială și istorică, iar vizualitatea implică corpul și psihicul. Dar nici ele nu sunt identice: aici, diferența dintre termeni semnalează o diferență în ceea ce privește vizualul - între mecanismul vederii și tehnicile sale istorice, între baza de vedere și determinările sale discursive - o diferență, de multe diferențe, între felul în care vedem, felul în care suntem capabili, permiși sau obligați să vedem și modul în care vedem ceea ce se vede sau ce nu. "(Foster, 1988, 9)

1.3. Reprezentare

6 Reprezentarea desemnează înscenarea și/sau înscenarea vizibilului. Este, de asemenea, baza relațiilor sociale prin faptul că definește modurile de acces la realitate și participă la construcția sa. Reprezentarea politică și reprezentarea simbolică, de exemplu, sunt strâns legate, așa cum a dezvăluit Louis Marin în anii 1980, iar actele de reprezentare sunt susceptibile să producă sau să devină obiectul reprezentat, corpul politic. De la portretul regelui la imaginea de televiziune a șefului statului, a avut loc o schimbare radicală în ceea ce privește reprezentarea și re-prezentarea (Marin, 1981). Ne gândim, de exemplu, la punerea în scenă a vieții de zi cu zi și a intimității liderilor, excluși până acum din spectacole. Reprezentarea pe care o construiesc puterile politice este baza exercitării puterii. În plus, relațiile de dominație se bazează și pe reprezentări.

7 „Regimul de reprezentare rasială” se referă la Stuart Hall „întregul repertoriu de imagini și efecte vizuale prin care diferența este reprezentată în fiecare moment istoric” (Hall, 1997, 232). Corpurile care nu sunt albe sunt astfel nu numai invizibile sau privite - supuse privirii - printr-o prismă rasială; atunci când sunt reprezentate, acestea sunt atribuite unor proprietăți naturalizate care stau la baza stereotipurilor (Macé, 2007), ducând, de exemplu, la atribuirea corpurilor negre la animalitate, virilitate violentă sau pofta (Mercer, 1994). Reprezentările formează baza stereotipurilor și stereotipurile formează percepții (Dyer, 1977) până la limitarea înțelegerii lumii, așa cum se arată în exemplul lui Rodney King. Mai larg, Teresa De Lauretis (2007) consideră, de exemplu, cinematograful ca o „tehnologie a genului”, în același mod ca familia, școala etc., adică o activitate socială care transmite, dar mai ales produce gen distincții între bărbați și femei.

8 Problemele sociale ale reprezentărilor pot fi, de asemenea, detectate în locurile atribuite actorilor sociali între cei doi poli care sunt vizualizatori și vizionați. Pe lângă reducerea stereotipică a personajelor feminine, există și obiectivarea corpului lor, denunțată de exemplu în celebrul text de Laura Mulvey, „Plăcerea vizuală și cinema narativ” (1975) sau de John Berger în cartea sa Voir le voir (2014). [1972]). Femeile sunt reduse la reprezentări clișee și sunt, de asemenea, desemnate să nu fie altceva decât corpuri, corpuri consumabile, prezentate goale sau „dezmembrate” prin planuri izolatoare ale feselor, picioarelor, sânilor. Mai general, imaginea femeii este o „imagine tăcută a femeii încă și întotdeauna blocată în locul ei de purtător de sens și nu de creator de sens” (Mulvey, 1975, 9).

9 Nu mai este vorba despre cine este arătat, ci pentru cine: „femeia este o imagine, iar bărbatul este vectorul privirii” (Mulvey, 1975, 15). Mai mult, nu doar reprezentările sunt constrânse de ochii care le produc și de cei cărora le sunt destinate (ce arată și doresc să vadă bărbații albi heterosexuali de clasă superioară?), Dar este și interpretarea care se găsește în centrul relații sociale. Privirile legitime nu sunt doar legitime pentru a arăta și a vedea, ci pentru a spune ceea ce văd: „Este o viziune care este o lectură, adică o interpretare îndoielnică, dar care are loc totuși. Treceți pentru a vedea” (Butler, 1993, 15-16). Astfel, interpretarea dominantului ascunde chiar actul de interpretare.

10 Rămâne să clarificăm alegerea regimurilor de reprezentare și vizibilitate. Așa cum a definit-o formularea lui Stuart Hall citată mai sus, „regim de reprezentare” se referă la un „repertoriu de imagini și efecte vizuale” care stabilește ceea ce el numește „diferența” (între albi și non-albi) în cazul relațiilor de dominație bazate pe sarcini. La fel ca un „sistem de reprezentare rasializat”, am putea vorbi apoi despre un gen, clasist etc. Adăugarea conceptului de vizibilitate la această primă definiție face posibilă înțelegerea nu numai a „repertoriilor de imagini și efecte vizuale”, ci și a absenței imaginilor, a invizibilizării sau chiar a punerii la îndoială a metodelor tehnice prin care publicul urmărește („imagini slabe ”De exemplu) și sunt urmăriți (cameră de supraveghere, sateliți etc.). În cele din urmă, urmând Judith Butler, ne permite să luăm în considerare un tip rasializat, de gen etc.

Bibliografie

Allard L., Blondeau O. (2007). Devenind o mass-media, activism pe internet între defecțiune și experimentare, Paris, Éditions Amsterdam.

Benjamin W. (1971 [1936]). „Opera de artă în epoca reproductibilității sale tehnice”. În Poezie și revoluție, Paris, Denoël, p. 171-210.

Berger J. (2014 [1972]). Vezi, vezi, Paris, Éditions B42.

Bourdieu P. (1996). La televiziune, Paris, edițiile Liber.

Butler J. (1993). Corpuri care contează. Despre limitele discursive ale sexului, New York, Routledge.

Cardon D., Granjon F. (2010). Mediactivisti, Paris, Presses de Sciences Po.

Cervulle M. (2013). În albul ochilor. Diversitate, rasism și mass-media, Paris, Éditions Amsterdam.

Cervulle M. (2017). „Expunerea rasismului. Exemplarul B și publicul opozițional ”. În Studii de comunicare, vol. 48, p. 37-54. Disponibil la https://www.cairn.info/revue-etudes-de-communication-2017-1-page-37.htm (pagină consultată la 24 martie 2020).

Chamayou G. (2013). Teoria dronei, Paris, La fabrique.

Crary J. (2014). „Capitalismul ca o criză permanentă de atenție”. În Y. Citton (eds.), The Economics of Attention. Noul orizont al capitalismului?, Paris, La Découverte, p. 35-54.

De Lauretis T. (2007). Teoria Queer și culturile populare: de la Foucault la Cronenberg, Paris, La Dispute.

Diawara M. (1990). „Black British Cinema: Spectatorship and Identity Formation in Territories”. În Cultura publică, vol. 1, nr. 3, p. 33-48.

Dyer R. (eds.). (1977). Gays and Film, Londra, British Film Institute.

Dyer R. (1997). Alb: Eseuri despre rasă și cultură, New York, Routledge.

Foster H. (ed.). (1988). Viziune și vizualitate, Seattle, presa Bay.

Fraisse G. (2014). Excesele genului. Concept, imagine, nuditate, Paris, Lines Editions.

Gunthert A. (2015). Imaginea comună: fotografie digitală, Paris, Textuel.

Sala S. (1994). „Codificare/decodificare”. În Rețele, vol. 68, nr. 6, p. 27-39. Disponibil la https://doi.org/10.3406/reso.1994.2618 (pagină consultată la 10 ianuarie 2020).

Sala S. (1997). „Spectacolul Celuilalt”. În S. Hall (ed.), Reprezentare. Reprezentanțe culturale și practici semnificative, Londra, Sage Publications, p. 225-290.

Hariman R., Lucaites J. L. (2007). Subtitrarea nu este necesara. Fotografii iconice, cultură publică și democrație liberală, Chicago, University of Chicago Press.

cârlige B. (2015 [1992]). aspect negru, rasă și reprezentare, New York, Routledge.

Jay M. (1993). „Regimurile scopice ale modernității”. În Rețele, vol. 61, nr.5, p. 99-112. Disponibil la https://www.persee.fr/doc/reso_0751-7971_1993_num_11_61_2406 (pagină consultată la 24 martie 2020).

Lavoie V. (2010). Fotoreportaj. Revedeți canoanele imaginii de presă, Paris, Hazan.

Macé É. (2007). „De la„ minorități vizibile ”la neostereotipuri.” În Journal des anthropologues, Ediție specială, p. 69-87. doi: 10.4000/jda.2967.

Marin L. (1981). Portretul regelui, Paris, Les Éditions de Minuit.

Mercer K. (eds.). (1994). Bine ați venit în jungla, New York, Routledge.

Mirzoeff N. (2011). Dreptul de a privi. O contrahistorie a vizualității, Durham, Duke University Press.

Mulvey L. (1975). „Plăcere vizuală și cinema narativ”. În ecran, vol. 16, nr. 1, p. 6-18.

Parks L. (2002). „Satelit și cibervisualități: analiza„ Pământului digital ””. În N. Mirzoeff (ed.), The Visual Culture Reader, New York, Routledge.

Riboni U. L. (2019, 5 decembrie). „Imagini ale săracilor, imagini ale săracilor”, Window. Disponibil la https://window.hypotheses.org/435 (pagină consultată la 24 martie 2020).

Thompson J. (2005). „Noua vizibilitate”. În Rețele, vol. 129-130, nr 1-2, p. 59-87. Disponibil la https://www.cairn.info/revue-reseaux1-2005-1-page-59.htm (pagină consultată la 23 ianuarie 2020).

Vertov D. (1972 [1923]). Articole, ziare, proiecte, Paris, Union Générale d´Editions.

Seeol O. (2005a). „Prezentare. Vizibilitate și invizibilitate: o introducere ”. În Rețele, vol. 129-130, nr 1-2, p. 9-36. Disponibil la https://www.cairn.info/revue-reseaux1-2005-1-page-9.htm (pagina consultată la 3 ianuarie 2020).

Seeol O. (2005b). „Lupte pentru vizibilitate. Schița unei probleme ". În Rețele, vol. 129-130, nr. 1-2, p. 89-121. Disponibil la https://www.cairn.info/revue-reseaux1-2005-1-page-89.htm (pagină consultată la 24 februarie 2020).

Voltzenlogel T. (2016, 1 decembrie). „Idei, imagini, realități. Schițele unei iconologii critice a cinematografiei ", In Période. Disponibil la http://revueperiode.net/idees-images-realites-contours-dune-iconologie-critique-du-cinema/ (pagina consultată la 23 martie 2020).

Pentru a cita acest articol

Referință de hârtie

Ulrike Lune Riboni și Raphaële Bertho, „Introducere”, Studii de comunicare, 54 | 2020, 7-18.